Teatro
Cambaleo (40 años)
Extremadura.
Andalucía.
Para niños, jóvenes y primera infancia.
La extensa producción para artes escénicas abarcan más de 40 años y 250 obras de todo tipo: Teatro, Danza, Vodevilles, Musicales, Macroespectáculos… casi todo teatro independiente; y para todo tipo de público aunque una parte muy importantes lo es para niños y jóvenes.
Siempre por una u otra circunstancia ha estado vinculado a ese sector tanto en Teatro ( como LaSal…), Danza ( Aracaladanza…) como en Tv (Xabarín Club…Dibujos animados…) o producciones discográficas ( Bom Bom Chip…), siendo en las comunidades de Extremadura y Andalucia el grueso de su producción, si bien también en Asturias: Factoria Norte “Una Maleta Llena de Agua” 2003, “AlmaElectra” 2009 premio OH! y nominado a los Max 2010. Castellón: L´Home Dibuixat “Pedra a Pedra” 2008 más de 1000 representaciones, Premio FETEN y nominado a loa Max XI. Madrid: Metropolis de Mercedes Lezcano “Mujeres” 1999, “Otoño” 2000, “Danza Macabra” 2003. Castilla la Mancha: Armar Teatro, Falsaria de Indias, Miman. Castilla León: Achiperre. País Vasco: “La Espada de Pendragon” 1990 de Lander Iglesias premio Ercilla, Txirene “Birus” 1999. Cuba: Ar teatro “Papobo” 2009, “Delirando” 2011…
Ha trabajado con directores de cierto renombre (Carlos Góngora, Mercedes Lezcano, Eugenio Amaya, Etelvino…) o actores bien conocidos como son José Sacristán, María Barranco, Sergi López, Adolfo Marsillach, Norma Duval, Paz Padilla. Monty “El loco” o el Mago Migue… Y autores como Lorca, Valle -Inclán, Moliere, Skaspeare … Son muchas las Cías con las que ha trabajado entre otras que a continuación se mencionan y que tienen su apartado debido a su importancia.
Cambaleo (40 años en el 2023).
Cambaleo es una de las compañías independientes madrileñas más longevas que tiene en su haber decenas de obras y cuenta con ciertos hitos como ser una de las primera compañías en hacer Multimedia (Gaia 1992) y calle. Dirigidos por Carlos Sarrió y con espíritu de cooperativa en sus inicios, por allá han pasado decenas de actores y actrices, siendo escuela y decana (Eduardo, Emilio, Rafa, Antonio Sarrió, Begoña, Eva, Rosa, .
Su primer encargo fue para “Teatraco” (mención especial en el Festival de Sitges). Espectáculos vanguardistas y de alto riesgo, aunque también para el mundo infantil incluyendo formatos de video en sus producciones (Ser 1993). “Vivir” 1987 fue su primera incursión pseudo orquestal que le brindó la oportunidad de conocer a Tom Donellan, productor y creador del mayor espectáculo realizado en Europa en 1987, en Rotterdam, y del que daremos cuenta más adelante.
Aparte de obras de calle y sala, hizo muchas cabalgatas durante uno años con ellos ( “A todo Gas”, Reyes, Carnavales…). Ellos llevan al teatro obras de Suzanne Lebeau que merecen premios (“Cuentos de niños reales” en Teatralia 2001, “Salvador”, “La Rayuela”…). Como ya hemos apuntado fueron pioneros en Calle y Multimedia con su “Gaia” donde había acciones Vídeo proyección, Formato Película, Música en vivo ( con Mariano Lozano-P ejecutando la BSO sobre sintetizadores) realización en directo de vídeo proyección… En el 2023 realizan una gira por España por sus 40 años con fragmentos de obras tipo sketch y música en directo con Mariano Lozano-P. de las obras más importantes compuestas por él mismo a lo largo de su colaboración en 40 años. Reinterpretaciones al piano de sus obras sintéticas: “Cuarenta ( Mensajes desde el horizonte de Sucesos)”. “Algún sitio al que volver” 2022 Vídeo creación.
1.4.1.2 Extremadura.
Extremadura ha sido una constante desde sus inicios con Suripanta allá por 1990 con su primer Lorca “Los Títeres de Cachiporra”, junto a Javier Leoni y Pedro António Penco que, juntos, forman Al Suroeste Producciónes, cía con la que trabajó profusamente, desde su primer Festival de Mérida con “El Marco incomparable “ 1995 —un musical de los primero en producirse para la ocasión— hasta “Cara de Plata “ de Valle-Inclán, Premio Certamen Nacional de Haro y nominada a los Max en su VI edición o “El Caballero de Olmedo” 2002 también nominado a los Max V edición por Castilla la Mancha.
El boca a boca le lleva a trabajar con Teatrapo, cia de Jose Fernando Delgado (Sefer) con la que trabaja más de una década (17 espectáculos) y deja huellas tan importantes como sus trabajos Etnográficos de Costumbres y Ritos en “Ajo de Peces” 1996 y “Zahorí” 2006 ( y sus reconversiones “El árbol de la vida” 2010 y “Natura” 2011) , junto a otros en colaboración con Feval, lo que le lleva a obtener la medalla de oro por “Amentos” 2000 y en 2002 ( “Extremadura un mundo de sentidos” 1998). “Mafaska” 1995 fue su primer trabajo para la compañía y desde entonces ha cosechado éxitos como sus actuaciones en las Expos de Lisboa 1998 y de Hannover 2000 y la emisión por TV2 del Día de Extremadura de 1998. Otros fueron sus Piromusicales en “Futurvisión” pantano de Orellana 1998 o el pasacalles Emeritalia 2000 entre más de sus 17 espectaculos (“En pie de Guerra” 1998 o el video “Cartoon Village” 2004, “Eclipse” 2003 premio XII Festival de Loja, “Feval 99 Las Plagas”, “Sus sueños Realidad” 2001 con la participación de Sergi Lopez…. ).
El trabajo de “Ajo de peces” le hace contactar con Cristina Silveira coreógrafa y directora de Karik Danza Teatro ( del que hablaremos en el próximo apartado).
Su participación en los Festivales Clásicos de Mérida le viene de la mano de Espectáculos Ibéricos, bajo la dirección o producción de diferentes Cías como Eugenio Amaya de Arán Dramática (“Electra” 1997, “Medea”* 1998, “Coriolano” 2014, “Marco Aurelio” 2016), Memé Tabares con Samarkanda (“Las Parcas”* 2001, uno de loa mayores éxitos del Festival y retransmitido por Localia Tv y Nominada a los V Max por Extremadura) o Mauricio Celedón (“Agripina”* 2002), o Pedro Penco con Amarillo producciones (“Hipatia de Alejandria” *2021 por primer vez representada en teatro con texto de Miguel Murillo) Muchas de ellas con coreografías de Cristina Silveira de Karlik Danza Teatro *.
Es, posiblemente, uno de los autores más sonados en las arenas del Festival (Con 8 obras, añadiendo su retrasmisión por TV2 de “Recordanzas” y Día de Extremadura del 2008 —con su voz y música del Video Maping de Javier Nomón—)
Otras compañías importantes son: Samarkanda “Apocalipsis” 1999, La Burla
“Las Comediantas”2013 festival de teatro de Cáceres, Fernando Segador “El Hombre que cae” 2011 Festival Villa Nueva de la Serena, David Sanguino “Cyrano” 2015 Festival de Cáceres con dirección de P. Antonio Penco, Amarillo Producciones “Don Juan Tenorio” con dirección de P. Antonio Penco para el Festival de Alcalá de Henares. Maramba Teatro “Bodas de Sangre” 2009 de F. G. Lorca, Arán Dramática “El Museo de la Mujer” 1999 para el dia de la mujer, Al Revés·”Jerez Ciudad Deseada” 2010, “Compañero del Alma Miguel” 2010, obras de Nuria Perez Mezquita dirigidas por Pedro A. Penco….
Andalucía.
Granada, Andalucia, es su hogar desde 2002. Alli también ha trabajado con prestigiosas y premiadas compañías como son Laví e Bel de Emilio Goyanes ( salido de Cambaleo, previamente, en 1992) que junto a Rosa Díaz (con la que M. L-P. tendrá una hija) crean “Paradisi” 1994 premiada y nominada. Desde entonces trabaja otras emblemáticas como “La Luna” 1995 o “Yai” 2002 premiada a la mejor música el Palma del Rio.
Otra, veterana ya, cía de calle es Vagalume, dirigida por Pablo Carazo, con propuestas cercanas al Circo, trabaja en “Pajarraca” 1999, “Zona Vik” 2001 y otras 8 obras de las que destaca “Romeo y Julieta” 2003 propuesta con música Gipsy que obtiene premio a la mejor música en Palma del Río, y “ A Cuadros” 2008 en vigor más de 10 años.
LaSal teatro, dirigida por Julia Ruiz, ha obtenido en su carrera muchos premios. Cía comprometida con el teatro para niños cabe destacar “El Gran Traje” 2002 obra que ha superado las 500 representaciones, premiada y nominada innumerables veces, que aún, después de casi dos décadas, sigue representándose. Otras son “Zapatos” 2000 “Aguaire” 2004 “Lalú” 2008 “La voz se me hace Agua” encargo de la Expo de Zaragoza 2008.
Rosa Díaz tras su paso por las formaciones de Lavi e Bel y LaSal crea su propia compañía; La Rous Teatro. “La Casa del Abuelo” 2008 recoge varios premios en FETEN; retransmitida por TV Clan, pero es “El Refugio” 2011 cuando recibe el Premio Nacional de Teatro para la Infancia por su riesgo y compromiso. Obra completamente musical. Rosa Diaz y Mariano Lozano-P. fueron pareja desde 2002 al 2011.
No puede olvidarse otra de las grandes de Andalucia por su duración y exitosas propuestas escénicas: Axioma Teatro de Carlos Góngora. Con Axioma trabaja desde el 2004 con “El Compromiso” (obra muy premiada en Palma del Rio y Ganadora de un MAx en su VIII edición) hasta su casi desaparición en 2021. Inaugura el teatro de El Egido, 2008 donde M. L-P. realiza funciones de dirección musical del evento, asi como de sintonías y entrega de premios. Otras a destacar son “Titiritaina” 2007, “Violeta” 2008 para el proyecto “Cultura sobre ruedas”, “Los Negros” 2009 en coproducción con el CAT, y “Leticia. Net” 2010. Axioma se creo en 1971 es una de las veteranas de este país con Premio de Honor de Teatro Andaluz, la Medalla de la Cultura de la Provincia y la Medalla de la Ciudad de Almería.
Es de destacar que mucha producción lo es también para el Teatro de Títeres y Objetos, sin que por ello tenga que ser necesariamente para niños. De ahí destaca su colaboracíón con El Espejo Negro de Angel Calvente en “La Venganza de Don Mendo” 2012 o con La Maquiné. En este caso como diseñador de Sfx y ambiente sonoro, de lo que fue responsable en “La Encina” 2008, “El Castillo Rojo” 2009 o “Estación Paraiso” 2023 Premios: Ciudad Rodrigo y Lorca.
Otra cia de Granada, Arena en los Bolsillos se hablará en el apartado siguiente.
Para niños, jóvenes y primera infancia.
L´Home Dibuixat , La Rous Teatro, LaSal, Axioma, Laví e Bel, La Maquiné, Aracaladanza, Karlik, Armar, …. Todas ellas se dedican o han dedicado parte de su producción a los más pequeños y adolescentes y para todas ellas a trabajado. Merecen atención las cías de Danza de las que se hablará en el apartado correspondiente y que tienen un peso importante en Danza para estas edades, como son Aracaladanza y Date Danza, en especial ya que su produccion es exclusivamente para este rango de edades. Pero una cía tiene especial apartado aquí: Arena en los Bolsillos de Iker Perez y Elisa Vargas. Esta compañia de títeres y objetos, trabaja solo para primera infancia, es decir de 0 a 3 años con exclusividad y ha llegado a girar por China. Granada es referente en teatro para la infancia.
Obras «Cuando vuelve la Luna» 2008. “Afuera es un lugar» 2011 Dirigido por Rosa Díaz. «Pequeña Max» 2015: Dirigido por Yokin.
Recordamos que Mariano Lozano-P. Ha estado ligado a esta franja de edades desde casi siempre, no solo sus aportaciones en Teatro, Títeres o Danza, sino también en Tv (Tvg “Xabarin Club” desde 1996, “Colorín colorado” de Antena 3) con series de Dibujos Animados ( “Xabarin”, “Os vigilantes do Camiño” 1998…) o producciones discográficas ( Bom Bom Chip 1991 Warner, “Sandokan” disco de la serie dibujos animados para Tv5…)
Referencias
